Martín Heidegger começou esta reflexão sobre a arte esclarecer o que se entende pela palavra de Origem e diz-nos que a origem "significa que a Cleave onde e que uma coisa é o que é e como é" (p. 1 Tradução Leyte ) porque a origem é a fonte de sua essência, por esta razão, quando nós perguntado sobre a origem da obra de arte não pede uma origem temporária, quando ou quem faz o trabalho de arte?, mas o que é arte? Qual é a essência da obra de arte? "... a questão da origem da obra de arte torna-se uma questão da essência da arte" (p. 1 versão do Leyte)
O artista é um artista graças à obra de arte, a arte é graças ao artista, mas ambos são co-implicada por algo que lhes faz: art.
A questão para a arte nos leva a investigar sua essência a partir da "obra de arte", mas ambas as idéias estão relacionadas, de modo que para saber o que a arte deve ir para a obra de arte, e para saber o que é a obra de arte, devemos nos voltar para a arte, o que implica um círculo vicioso.
Heidegger continuou reflexão, mostrando a complexidade desta questão para a arte, porque pode-se olhar para a história da arte e das muitas obras de arte investigar a essência da arte, no entanto este é um problema, então como vamos saber que são obras de arte eo que não, se você ainda não sabe o que é arte? Mas não podemos falar de arte a partir dos conceitos do que é arte, porque ela está tomando para concedido essas determinações sobre o que é arte.
Para ir um passo além, Heidegger diz: "Para encontrar a essência da arte, o que verdadeiramente reina no trabalho, procuraremos o trabalho eficaz e perguntar o que é e como ele é" (p 2 Leyte).
Por esta avança o método fenomenológico, a arte é encontrado em todos os lugares, estamos rodeados por ele: "Todo mundo sabe obras de arte. Em locais públicos, em igrejas e casas podem ser obras arquitetônicas, esculturas e pinturas. Coleções e exposições na arte de diferentes populações e tempos são exibidas "(Leyte p. 2)
Agora, se nós vê-los da realidade cotidiana pura, a arte é nada, mas uma coisa como tantos outros que observamos ", o quadro pendurado na parede como uma arma ou um chapéu de caça. Por exemplo, uma pintura que Van Gogh lona que mostra um par de botas agricultor exposição exposição Peregrina. funciona como o carvão Ruhr e toras são transportadas da Floresta Negra. Durante a campanha os soldados estavam embalando suas mochilas nos hinos de Hölderlin próximos a utensílios de limpeza. quartetos de Beethoven encontram empilhados em armazéns de editoras como batatas em porões de casas. "(Leyte p.2).
No entanto, isso pode não ser a visão da obra de arte, porque, embora a obra de arte tem o caráter de algo, achamos grosseira e chocante vê-lo, a obra de arte deve ser vista como visto por aqueles que vivem e apreciá-lo, embora esta "experiência estética" não pode ignorar esse personagem coisa inerente à obra de arte, "a pedra é na obra de arquitetura, como escultura em madeira, pintura da cor, palavra na poesia e som na composição musical. O caráter de coisa é tão inseparável da obra de arte que assim que nós teria que dizer o oposto: a obra arquitetônica é em pedra, escultura em madeira, cor da pintura, poesia, em palavras e composição musical no som. "
O que é que em vez de ter a obra de arte que faz mais de uma coisa? Heidegger responde que é sua capacidade de ser "alegoria" e "símbolo", mas não quero deixar de fora o caráter de "coisa" da obra de arte, porque "quase parece que o caráter de coisa artwork foi a fundação e sobre o qual é construído o outro e do próprio trabalho. E não é a natureza da coisa trabalho que realmente faz a artista com sua obra? "(Leyte,
Queremos dar realidade imediata e integral da obra de arte, porque só desta forma também vai encontrar nele a verdadeira arte. Portanto, temos de começar a contemplar a natureza da coisa trabalho. Este precisa saber com clareza suficiente o que é uma coisa. Só então ele pode dizer se a obra de arte é uma coisa, mas uma coisa que detém algo mais, ou seja, só então pode decidir se o trabalho é basicamente o outro e que em qualquer caso uma coisa.
Coisa e trabalho
Heidegger se aproxima novamente da fenomenologia à ideia de coisa, e que chamamos de listas de tudo o resto.
Agora, olhando bem o que listado reparos Heidegger que o homem não disse uma coisa, ou qualquer coisa animada, apenas inanimado dizemos que é uma coisa ", Para nós, será mais coisas do martelo, calçados, machado eo relógio. Mas eles não são meras coisas. Para nós só vale como tal pedra, torrão ou madeira. coisas inanimadas, quer de natureza ou utilização pretendida. Eles são as coisas da natureza e usar essas normalmente são chamados de coisas ".
(...)
Heidegger questiona a ideia de artes plásticas e diz que se a essência da arte é "colocar em funcionamento a verdade do ser" (p.51).
Assume (em nossa opinião erradamente) que a arte tinha a ver com beleza e beleza e não com a verdade, e falou da arte, ao contrário dos ofícios úteis, e diz: "Na arte não é bonito o arte, mas é assim chamado porque ele cria beleza. Pelo contrário, a verdade pertence à lógica. Mas a beleza é reservado para a estética "(p. 51), que permanece em dúvida que a arte está relacionada com a beleza.
Aqui, a questão de saber se Heidegger arte de se relacionar com sinceridade voltou para a tese de que a arte é uma imitação e cópia da realidade emerge. A Idade Média chamou isso de adaequatio , smoiosis diz Aristóteles. Isso geralmente é entendida como a essência da verdade. Mas, neste caso, uma imagem como a verdade a tese de Van Gogh como adaptação à realidade, falhar este jogo.
Heidegger adverte que esta não é a tarefa da obra de arte, "não é a reprodução de entidades únicas existente, mas ao contrário de jogar a essência geral das coisas." (P.51), então que Heidegger parece estar tentando mostrar que o importante é que a arte revela um mundo de sentidos, e como exemplo podemos tomar um templo que representa nada, mas traz à tona a essência da verdade.
Em outro exemplo, ele fala de Hölderlin e seu hino Reno , ou o poema da fonte romana de Meyer. que não é nem uma fonte poeticamente pintado ou reproduz a natureza geral de uma fonte romana.
Então Heidegger pode recapitular: a. Destina-se a realidade da obra de arte para encontrar a verdadeira arte não está nele. b. verificou-se que o real é a sua fundação coisa semelhante, c. para aprender a essência da coisa não são conceitos tradicionais suficientes de coisa (essência da coisa-like), d. era geralmente que ser a ferramenta tem reivindicado uma preeminência peculiar na interpretação do ser, preeminência e.esta dá sinal para renovar a questão do que é útil útil, evitando interpretações atuais.
O trabalho e a verdade
Heidegger podem agora dizer que "as orgias da obra de arte é arte" é que a obra de arte mostra a coisa-like. Assim, apesar das tentativas de definir a obra de arte com os conceitos que tradicionalmente têm sido dadas "coisa" que eles falharam porque eles não capturam a coisa semelhante, mas porque assim estava forçando a obra de arte para vir um "preconpeto" que impede o acesso quando a obra de arte. Para isso foi necessário para mostrar a própria resto do trabalho: "É com grande arte, e aqui apenas falar sobre isso, o artista está no trabalho como algo indiferente, quase como uma produção canalização, que destrói em si, uma vez que o trabalho "(p. 55) criado.
A questão agora é saber se a obra de arte é verdadeiramente descansando em exposições e coleções. Vemos que conhecedores de arte, lidar com eles, não há comércio de arte que se preocupa com o mercado, história da arte faz este trabalho um objeto de ciência, a questão de Heidegger é se esses "múltiplos manejos" nós eles enfrentam as mesmas obras. E parece que o filósofo da Floresta Negra não parece que, em vez disso, acho que essas atitudes fazem a arte viva arrancado de seu próprio espaço de vida (op cit. P.55), e não é o problema que a arte ele foi removido de seu lugar de origem, mesmo participando de Paestum para ver a obra de arte não se empoleira seria na presença do trabalho em sua vida e sossegada, porque "o mundo do trabalho desapareceu" (p. 55 ). "Expropriação e o desaparecimento de seu mundo são irrevogáveis. As obras já não são o que eram. Qual estamos certamente encontrou-los, mas eles mesmos são passado. Eles estão na nossa frente, sendo o último no reino da tradição e conservação ... Para mais ue toda a cultura artística subiu ao extremo, para cultivar o trabalho por si só, só nunca atinge a auto-objeto do trabalho o que não é o ser-trabalho "(p. 55).
E o problema é que a obra de arte que não está mais no mundo em que já não era concebido na relação que foi, o trabalho pertence ao domínio que se abre através dele ", como o ser- trabalho eo trabalho só existe em que a abertura ". Podemos perguntar a verdade em vista do trabalho, que deve tornar visível novamente os eventos da veracidade da obra.
Heidegger agora entra uma obra arquitetônica para ser um não - trabalho representativo e torná-lo mais claro o que ele quer para explicar e leva um templo grego que sobe do vale rochoso ", O edifício rodeia a figura do deus para que pára criação, escondido pelo pórtico, não dentro, no lugar sagrado. Pelo templo Deus está presente. Esta presença de Deus é o próprio gabinete de expansão e delimitando sagrado. .. O primeiro templo construído e, simultaneamente, se reúne em torno dele a unidade desses caminhos e relações em que nascimento e morte, miséria e felicidade, vitória e desgraça, resistência e ruína, tomam o moldar e curso do destino humano. O poderoso amplitude dessas relações patentes é o mundo desta cidade histórica. A partir desta área, dentro torna-se unpueblo sobre si mesmo para cumprir o seu destino "( A origem da obra de arte , 56-57).
Mas Heidegger quer ainda enfatizar que a própria natureza fala de forma diferente quando ao redor do templo, se o fundo rochoso, tempestade, sol, brilho, contraste firmeza do templo com as ondas do mar , árvore, grama, águia e touro, cobra e críquete, "tomar a primeira uma figura afiada, e, assim, adquire destacar o que são" (cfr. p. 57), é este trabalho que destaca própria natureza, e este é o sentido de füsis para Heidegger, "este mesmo nascimento e emergir todo foi anteriormente chamado pelos gregos füsis. Que ilumina ambos onde e o que o homem fundou sua habitação. Chamamos terra ... "(p. 57) sabendo que a terra não pode entender que o assunto depósito, mas a terra é onde o nascimento torna tudo abrigou a subir novamente.
Assim, Heidegger pode-se concluir "O templo abre um mundo e ainda assim ele retorna para o chão, para que ela aparece como o solo nativo. Mas nunca divulgados e há homens e animais, plantas e coisas como objetos imutáveis, para vir mais tardea aliás representam a atmosfera direita do temple one dia é adicionado ao já presente "(p. 57-58 ).
Assim, a arte como o templo dá as coisas à sua aparência e homens a visão que eles têm de si mesmos, e isso só acontece enquanto a obra de arte é um trabalho, quando deixa de ser ido. Assim, Heidegger se atreve a questionar a ideia de que a arte "representa" algo, por exemplo, a tragédia não é exibido ou representa alguma coisa, mas a luta entre o novo e os velhos deuses é feito. na obra literária de uma luta de cada palavra essencial realiza esta luta que descreve e define na decisão que é santo do que não é, etc. e refere-se ao fragmento de Heráclito 53.
Assim, para ser o trabalho do trabalho é algo que não é "estabelecer" uma obra de arte em uma exposição ou uma coleção realmente definir estaria em um sentido profundo , uma construção, ereto, representada em um festival "É, como tal ereção no sentido de consagração e glória. O estabelecimento já não significa apenas colocar aqui. Consagrar meios para santificam no sentido de que na construção, que é a obra sagrada abre como sagrado e Deus é chamado para patentear sua presença "(A origem da obra de arte, op cit. P.58-59 ).
Para esta consagração pertence glorificação como a apreciação da dignidade e glória de Deus. Esta dignidade e esplendor é o que torna este o deus neste flash ilumina o esplendor que Heidegger chamou mundo.
Ereto: deixar claro o que é certo, o que torna essencial. O trabalho, primando em si abre um mundo e mantém em permanência imperioso.
Chegamos a uma nova definição de ser trabalho. ser os meios de trabalho, fixando um mundo p. 59. E Heidegger mundo não é algo físico, mensurável, palpável, "não é meramente contável ou incontável conjunto de coisas existentes, conhecidos e desconhecidos", não imaginava um quadro para toda a existência. O mundo já é mencionado de Ser e Tempo ", o mundo está existindo mundaniza e que palpável e perceptível, onde acreditamos em casa. Nunca é o mundo um objeto antes de nós UE para olhar a . Mundial é sempre inobjetivalbe e nós dependemos ... "do que as decisões essenciais da nossa história, por vezes, aceites por nós, outros abandonados, desconhecido e ressuscitou queda mundaniza mundo. (P. 59-60)
Sob esta visão uma pedra não tem mundo, plantas e animais não têm ... um camponês se você tem um mundo que é mantido no aberto do que existe e é aí que relacione ser confiável útil dá a este mundo um determinado precisa e proximidade.
Neste sentido, a "abrir um mundo" todas as coisas seguir seu ritmo, seu afastamento e proximidade, a sua amplitude e estreiteza, este é o mundanismo, uma área do para o qual é concedida ou negada a graça de proteção dos deuses é formado.
Assim, o trabalho se os resultados do trabalho nesta área, quando não é, não pode dar origem a tais níveis.
Dê espaço é "para liberar o que tem a ordem isenta abiertoy-lo em todas as suas características," trabalho como trabalho estabelece um mundo. aintains eu abrir um mundo.
Assim, quando uma obra é criada com este ou aquele matérias-primas, pedra, madeira, bronze, cor, palavra, som, é dito para ser feito, mas realmente deveria ir mais longe pensa Heidegger, bem como o trabalho requer um estabelecimento, ou seja, uma ereção que consagra e glorifica, portanto, o trabalho é estabelecer um mundo e de fabricação também é necessário, como sendo obra do trabalho "tem o caráter da obra." O trabalho é algo que você faz.
Se você já viu que sendo o trabalho de projetos de construção propriedade é o estabelecimento de um mundo, a pergunta por essência é o que o trabalho é chamado de matéria-prima surge. A matéria-prima é realmente algo útil , servindo bem para ax exemplo pedra, por exemplo, é usada e gasta seu ser útil, e a arte será melhor e mais adequado o tempo que corre, em seu serviço ser . Mas, no caso da arte acontece nada, em um templo, por exemplo, um mundo é estabelecida, mas o que ele faz é ficar do mundo ", a pedra atinge suportar e descanso, e, portanto, vem a ser a primeira rocha ; o metal vem a brilhar e piscar de olhos, as cores parecem, som ao som, a palavra dicção "(p. 61). Assim, o trabalho a sólida, pesada pedra, a empresa e madeira flexível, bronze duro e brilhante, luz e cor escura, em som sonar eo poder nominativas de palavras retrai.
Este "retrair" Quero ver Heidegger como uma característica particular da matéria com o trabalho, o trabalho retrai o material e faz sobressair neste recolhido o material neste ato de retração. Ela é o que encobre fazendo excel. Temos assim que importa, por si só não tendem a nada, "A terra é a unidade incansável que não tendem a nada", e quando o homem que fundou na terra a sua morada no mundo chega e é apenas no momento o trabalho estabelece um mundo que faz terra. "O trabalho faz a terra ser uma terra" (p. 61).
O unconcealed como verdade e como oculto. Crítica da linguagem científica e a ideia de verdade . Heidegger quer para ir mais longe e fazer a pergunta o que é a terra que assim atinge sua unconcealed? A pedra pesada e denuncia seu peso, mas a terra nos rejeita e rejeita qualquer penetração à privacidade, como poderíamos acessar o assunto? Se fizéssemos por métodos físicos comumente não empregam alcançar a entrar no campo e conhecer a sua privacidade: por exemplo, conhecer o "peso" da terra não é alcançado por quebrar a pedra, isso não nos faz penetrar no interior, mas quer nos movemos para o "peso" colocando na balança, porque então nós reduzir a sua densidade para dar conta do peso, podemos dar exatamente nada, mas essa precisão nos lança um número, mas "pesantez nos iludiu"; da mesma forma "a cor, a luz" pode não ser conhecido por quebrar -lo para baixo para um número de vibrações, isto torna -o desaparecer; Todos estes métodos não permitem o acesso a do interior da terra, assim Heidegger diz: "A terra faz toda penetração dentro batendo contra ele. Converte o impertinence do cálculo na destruição. Embora este tem o domínio apareincia e progresso, na forma de objetivação científica técnico da natureza, tal domínio é uma impotência do amor. "(A origem da obra de arte, p. 62). O problema da ciência (sem declaração explícita de que Heidegger) é que procura para compreender e desvendar todas as coisas ao mesmo tempo e, na verdade, esta não é a nossa forma de abrir a terra; "A terra só abre e ilumina como ela mesma onde é preservada e conservada como essencialmente intransponível, recuando cada descoberta, ou seja, sempre mantidos fechados ... Então, em cada coisa que fecha o mesmo não-saber -se. A terra é o que é, essencialmente, a própria pele. Faça a terra significa: (Heidegger p tornar patente como o escurecimento si mesma" . 62).
O artista tem a capacidade de fazer através de seu trabalho, que a matéria não é tgaste, mas veja: "Verdadeiramente o escultor usa pedra e pedreiro manipula-lo em sua própria maneira. Mas o escultor não passar a pedra. Isso só acontece em uma determinada maneira, quando o trabalho falhar. O pintor usa o corante, mas para que a cor não é gasto, mas fazendo com que pareça. O poeta também usa a palavra, mas não como aqueles que falam e escrevem regularmente, gastando as palavras, mas para que a palavra é e permanece uma palavra "(p. 62)
"Em nenhum lugar do trabalho que não existe matéria-prima." (A origem da obra de arte p. 63).
O trabalho como uma união e luta entre o mundo (aberto) e Terra (fechado)
Assim, Heidegger pode afirmar duas características essenciais da auto-trabalho, a criação de um mundo, ea fabricação de terra. Mas isso pertence juntos para a unidade do ser do trabalho. Aí vem Heidegger sobre uma questão que poderia estar relacionado com o velho tema da arte, beleza, verdade e unidade que ele afirma que tanto estabelecimento de um mundo a tomada da terra pertencem juntos na unidade do ser do trabalho, e nós olhamos para esta unidade quando nós refletir sobre sendo o próprio trabalho.
Na peça uma ocorrência é dada, mas nenhum resto é dado, mas inclui o movimento. Agora você tem que saber que tipo de relacionamento mostrar ao mundo o apuramento e à colocação de terra no trabalho em si?
Se o mundo está se abrindo que se abre para as vastas estradas de simples e essencial no destino de um histórico de decisões aldeia.
E a terra é tão notável que não incentiva qualquer coisa, sempre auto-apagão e que tais salvaguardas assim, então mundo e terra são essencialmente diferentes, e ainda assim eles nunca são separados: "O mundo está fundada na terra e a terra invade o mundo. " Mas aqui é dada uma forma de unidade que não é uma unidade vazia da unidade oposto, porque não há diferença, a relação entre o mundo e a terra é esta: "O mundo tenta, descansando na terra, para sublimá-la. Como ele abre, admite nada fechado. Mas a terra, como uma salvaguarda, sempre tende a internalizar e manter dentro de si o mundo "(a origem da obra de arte p. 64).
Então, de alguma forma mundo ea terra estão em uma luta, que não é nenhuma discórdia, nenhuma discussão, choque ou destruição. É uma luta em que cada um se afirma sua essência, é uma rendição à originalidade escondido da fonte de seu próprio ser, é um luycha em que "todo mundo carrega o outro além de si mesmo", "A terra não pode privado do mundo aberto, se ele deve aparecer como terra no impulso livre de sua ocultação. Por sua vez, o mundo não pode escapar da terra, se ela deve ser baseada em algo decisivo, e horizonte estrada que governa toda destino essencial". (P. 64).
O trabalho, em seguida, instiga a luta para estabelecer um mundo e fazer a terra, e transformar a luta para mantê-lo dessa luta, ou seja, gera uma unidade em algo que pode parecer uma tensão unidade.
É uma luta em que cada um se rende à "originalidade oculto da fonte de seu próprio ser" bem na luta, cada um carrega o outro além de si mesma, tornando a luta cada vez mais real e mais propriamente o que é. "A terra não pode ser privado do mundo aberto, se ele deve aparecer como a Terra no impulso livre de sua ocultação. Por sua vez, o mundo não pode escapar da terra, se ela deve ser baseada em algo decisivo, e horizonte estrada que governa toda destino essencial "(p. 64).
Até que ponto acontece na auto-construção da obra, isto é, agora, até que ponto a verdade acontece no mundo da luta e da terra? Qual é a verdade? Heidegger pergunta.
Para realmente proposições verdadeiras, também uma coisa chamada verdade, como o "verdadeiro ouro ao contrário false" compreendido. Associamos a verdade real. Real é real e verdadeira é verdadeira, então um círculo é feita.
essência da verdade é verdade, mas o que é a essência? como o verdadeiro, algo que é tipo e muito se aplica (seguindo Aristóteles), a essência é o que é a entidade na verdade e a verdadeira essência de uma coisa é determinada pelo seu verdadeiro eu, não buscar a verdade da essência, mas a essência da verdade.
Verdadeira nomeado Aletheia grega, desvelamento dos seres. "A essência da verdade como" Aletheia "há pensamento na filosofia da giregos e, a fortiori em filosofia posterior" (p.66).
A verdade é que o acordo de conhecimento com a coisa.
Como acontece a verdade? Acontece em algumas maneiras principais, uma das quais é a auto-obra do trabalho. Estabelecer um mundo e fazer a terra (p.70).
"A beleza é uma forma de estar da verdade" (origem Heidegger da arte p. 71).
(Notas e comentários ao trabalho de Martín Heidegger A origem da obra de arte . Livro de Arte e Poesia Ed. Fondo de Cultura Economica, México de 1973, tr Samuel Ramos).
